剧影月报艺坛 锡剧音乐在锡剧发展中的重要作用 ■彭达峰 中国戏曲源远流长，是中华文化宝库中的艺术瑰 宝，而太湖一枝梅——锡剧，是我国异彩纷呈的戏曲艺 苑中的一枝奇葩，它植根于太湖之滨的鱼米之乡，其影 响之深远不仅在苏南地区，更扩及到江苏毗邻的两省一 市一安徽、浙江、上海，为广大群众所热切喜爱。 一．锡剧音乐的特色 锡剧繁衍至今，约有近２００年历史，不论是现代戏 还是古装戏，演绎｝向是寻常百姓的喜怒哀乐，又能体现 时代特征。唱腔兼收民歌小调，伴有悠扬动听的江南丝 竹，又海纳其他剧种唱腔精华，不断提高完善。就全国 来说．锡剧的名声本来不小，一度有“华东三大剧种之 一”之说，作为江苏四大剧种之首的锡剧，独领风骚。到 目前为止，锡剧常用的曲调有【簧调】，【调】（这是 锡剧的两大基本曲调），【铃铃调】、【迷魂调】、【倒板】、 【高拔子】。另外还有【引路板】、【说头板】、【太平调】、 【金陵调】等，还有从江南民歌，Ｊｋ调加以穿插运用，如 【九连环】、【紫竹调】、【绣荷包调】、【湘江浪调】、【媒婆 调】等。总之锡剧发展到现在已有曲调数十种，加上新 创作的，以及一些度调，男女腔曲调数不胜数，锡剧的 音乐和曲调比较朴素，非常优美动听，富有江南泥土气 息，犹如“小桥流水，涓涓细流，别有一番风味”。 二．锡剧音乐已成为锡剧的标志 锡剧音乐是历代艺人集体智慧的结晶．在长期的 历史发展过程中，锡剧音乐无论是在表现形式，或是 音乐语汇的运用上均有着鲜明的剧种特色，锡剧音乐 是以音乐展示塑造戏中人物形象．推动戏剧矛盾冲突 发展，它与戏剧表演紧密结合，并为戏剧表演服务，凡 能流传下来的剧目都有美妙的音乐。如锡剧《珍珠塔》 中的赠塔、跌雪、哭塔、后园会等优秀片段：“双推磨” 中的“黄昏敲过”、“推磨”等唱段．现代戏“沙家浜”中 的“定能战胜敌人渡难关”、“红太阳万丈光芒”、《海岛 女民兵》中的“碧海蓝天”、“那一年”等等优美的唱腔 片段。 锡剧最原始的音乐伴奏只是一把胡琴。逐渐扩大 到几件乐器，但总显得单薄、生硬．不能发挥音乐旋律 ｝向最佳效果，随着人们对艺术欣赏要求的提高。从事锡 剧音乐的艺术人士本身对音乐的追求．以及科技的发 展对锡剧音乐｝向提高与发展提供了无限的空间．让锡 剧音乐突显出它唯美的身姿，让男女老少更多的人们 ５８ 喜爱上它美妙的旋律。 我们曾讲一部经典的电影，观众观看后若干年把 剧名忘了，可电影中那好听的歌曲却留传下来，人们 在永远的吟唱。比如：《我的祖国》、《年轻的朋友来相 会》、《红梅赞》、《洪湖水浪打浪》等等。锡剧也一样，他 唱的这一段唱腔出自什么戏，是什么地方唱的，唱的 什么内容，这些已不是主要的，他喜爱的是锡剧的音 乐与旋律。多少年来，锡剧音乐始终是依附于锡居０之 上，依附于演员的唱之上，音乐伴奏是随唱腔的衬托 伴奏形成，它有支声复调的伴奏形式，固定音型的伴 奏形式，复述性的伴奏形式，对比性复调因素等等伴 奏形式，锡剧音乐伴奏是锡剧唱腔最有力的支持部 分，对唱腔起着烘托作用。它与唱腔、演唱三者紧紧相 联，凝聚威一个不可分割的整体。锡剧音乐的一个重 要手段是通过音乐唱腔来提示人物的内心世界，以塑 造各种人物形象。来表达各种不同的性格和思想感 情．对剧情起着“烘云托月”形影相随的作用。几十年 来，在锡剧音乐工作者的努力下，锡剧音乐的功能和 作用正在得到凝聚和发展，可以这么说，锡剧最根本 的发展是锡剧音乐的发展．锡剧最有改革与发展空间 的也是锡剧音乐，锡剧最具代表性的艺术特色也是锡 剧音乐。如我们宜兴市锡剧团一次到苏北演出，由于 锡剧｝ｌ勺语言是常锡方言，承演方提出语言可能造成观 众听不懂内容．因此．我们把常锡方言全部改成普通 话，但锡剧音乐的韵味未变，演出后得到了承演方与 观众的认可，他们说“观看了一场高质量演出的锡剧， 想不到锡剧音乐如此优美……”。事实上锡剧音乐已 不是一种单纯的伴奏音乐，它已成为一个剧种的标 志，它已形成一个音乐的体系，它对锡剧的发展与提 高起着举足轻重的作用。 三．锡剧音乐有着巨大的可塑性 越剧是浙江省的最大剧种，我们江苏也有为数不 少的越剧团，越剧和锡剧有着众多的相似之处，越剧和 锡剧是孪生姐妹。但越剧和锡剧的发展却有着较大的 差距，其中最主要的是越剧音乐的改革与发展，起步时 间比锡剧早，越剧音乐改革的步子和魄力比锡剧大。越 剧音乐改革的机遇比锡剧好，越剧最基本的几句乐曲， 居然扩展成举世闻名的小提琴协奏曲“梁祝”。交响乐 “梁祝”，它的旋律，内涵是越剧，但它超越了它的本身， 它使越剧音乐走向了世界，攀越了新的高峰，也为越剧 艺坛剧影月报 杂技的发展趋势 ●姜浩 杂技是我国古老的传统表ｉ寅艺术之一。它孕育于原始文 为事物的发展往往是螺旋式渐进的，新一代的杂技表演． 化，现已知最早的杂技表演为《飞去来器表演》，将日常狩猎中 应该更多的与舞蹈、音乐、传统戏曲、现代戏剧、体育竟技 的行为在闲暇时进行交流，并作为—种娱乐，带有一定的竞技 等其他表现形式进行有机结合，从中吸取新鲜的养分．然 性质。在春秋战国时代，诸如战国四公子、吕不韦等贵族统治 后通过杂技艺术自身的规律，最终开出新的花朵。 阶级，都有“养士”的习惯，其中的武士、甲士、力士即为早期杂 传统的中国杂技概括起来可以分为九大特色，其中险 技技艺的创造者和实践者，比如“鸡鸣狗盗”一词最早来源就 中求稳、动中求静、平中求奇可谓道尽杂技引人注目的关 是讲述孟尝君所养的“士”巧用口技、缩身等技巧以辅佐主公 键。这在《灯上芭蕾》和《肩上芭蕾》中表现的非常突出。可以 达成目标的事隋。至泰汉时，逐步形成完整的表演艺术体系， 说，这两个节目为杂技与芭蕾｝ 结合探出了一条明确的道 并成为“百戏”的重要组成部分。其后历经唐宋诸朝，兴衰更 路。由此引申开来，中国的传统文化中，可供借鉴的艺术、娱 迭，到了前夕已落到奄奄一息的境地。新中国成立后，才 乐还有很多。譬如音乐，如今的杂技表演中，音乐只是作为 在国家相关的扶持下，—步步走到今天这个局面。 一种背景存在，在实际表演中．即使没有音乐也不会对表演 如今杂技艺术的发展，经常出现两个极端：一种是孤 本身造成什么影响。那么有没有可能，在未来的某一个表演 芳自赏，与市场脱节；另一个则是庸俗化，不注重艺术性， 中，音乐直接参与到表演的构成中，成为表演本身的一个有 难以得到广大观众的认同。杂技未来的发展该往何处去？ 机组成部分？就如同电影音乐一般，通过音乐本身的艺术表 业内人士普遍认为．一方面要保持技巧性，另一方面必须 现力和感染力，直接参与构成电影腾节。再比如绘画、书法 增强观赏性．这样才有市场。这种观念几乎成为一种共识， 等，随着如今传统文学艺术｝向复兴，作为所有人都乐于观看 但是具体操作该如何进行呢？ 的陕乐艺术，杂技是否可以通过与他们的结合，在中华传统 在世界上，我国被誉为“世界杂技金牌储存库”，无论是 文化复兴和弘扬上发挥出更为积极｝『勺作用？ 历史上２０００多年的传统沉积，还是新中国成立后诸多前辈 另一方面，随着科技的发展，全球网络化进程的加快， 的努力创新，中国杂技在技巧和难度方面并不逊于加拿大 新兴科技的发展日新月异，对于这些科技成果，杂技也可以 太阳马戏团．但实际现实是，中国杂技无论在国内还是国际 拿来使用。我认为，因该更注重杂技理论的研究和发展，让 市场上都没形成类似太阳马戏团的声势。究其原因，在于太 科技能更贴近杂技的表现形式，从根本的理论上提供新的 阳马戏团不单单追求节目技巧的高难度，而是在节目新颖 科技服务，毕竟现在的杂技节目中，无论是离心力的应用、 欢陕、好看好听等艺术特点上更下工夫。当然，成熟的市场 中心与重心的应用、惯陲与抛物线的应用等等，都与科学本 营销手段也是它在世界上享有极高声誉的一个重要原因。 身密不可分。因此，关注新科学理论的发展与应用实践，并 作为一个教练，很显然，我更关注前一个理由。 努力让其为己所用。应该是我们新一代从业者需要努力的 以太阳马戏团为例，再回顾我国的杂技发展历史，尤 方向．而不是仅停留在ＬＥＤ的使用等似是而非的表现上。 其注意杂技兴盛的汉唐等时代，再结合我国近几年的创新 时代在前进，科学在发展，观众的欣赏水平也在不断 杂技表演，如成都军区战旗文工团杂技分团原创，我国首 提高。杂技艺术要想永远赢得观众并在艺术的百花园中长 例享有知识产权保护的作品《灯上芭蕾》；来自广外Ｉ军区战 盛不衰，就必须在继承传统的基础上不断创新。创新才能 士杂技团演员魏葆华、昊正丹表演的《肩上芭蕾》等，我认 生存，创新才能发展，创新才能永葆青春。 的发展与提高提供了一个机遇与平台。和越剧相比。锡剧 磨”活泼、风趣、诙谐，还不时碰撞出爱的火花。这么一出优 在很多方面尚需努力，越剧发展的经验值得我们去借鉴和 秀的锡剧，抒情而欢乐的锡剧音乐，演了６Ｏ多年，还是保 学习。 留着它“浓厚的乡土气息。”我想这值得我们从事锡剧音乐 锡剧《双推磨》是一个老少皆知的传统优秀剧目，它反 人士的警醒…… 映了男女主人翁之间的同情与帮助……你帮我，我帮你， 可喜的是，现在在公园里、街头巷尾，人们带着的随身 穷帮穷，邻帮邻，体现人与人之间需要关爱，社会需要有大 听、收音机都在播放着锡剧，他们在听着、哼着，哼着的人 爱。锡剧《双推磨》音乐是本人一贯来喜欢和推崇的，苏小 和路过的人不一定知道里面唱的什么内容，但他们知道这 娥唱的“黄昏敲过”既哀怨又深情；苏小娥和何宜度的“推 个旋律，这音乐是——锡剧。 ５９
