浅析李白笛诗中的音乐美

《春夜洛城闻笛》

李白

谁家玉笛暗飞声，

散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，

何人不起故园情。

诗歌的音乐美分为外在的形式美（包括节奏，旋律等）与内在的内容、情感之美。此诗则抛弃二者，另起炉灶，直言诗中悠远绵长“笛声”之美。

音乐必有自己的演奏环境，诗在题目中“春夜洛城闻笛”已将这些告知清楚。时间是在某个春日的夜晚，地点则是在当时繁华的洛城。此时人将歇，灯已灭，，从而为笛声的演奏准备了阔大的舞台，营造了一个宁静而美好的气氛。随后笛声传来，吹笛者正式登场。“谁”字暗示吹笛者已开始演奏，同时含有对其身份的追问之意。“暗”则表明声音来的飘渺无极，不知何人奏起，从而与“谁”相互照应。玉笛声已奏起，此乃听觉，而后又用一“散”字，似又化无形为有形。随风而散的，除了具体的种子，花絮，又有何物？此处笛声随风而散，并伴春风进入千家万户，因风而吹散笛声，因笛声而扬起风声。则是从视觉的角度再现“笛声的精彩”。笛声之“暗”，亦表明它的悠远绵长，细微如丝，就算细听，也难寻奏笛之人。笛声之“满”，则说明其声所及甚广，遍撒洛城。

声由心发，一首《折柳曲》，几多别离意。夜曲之中，仔细凝听，折柳之音孕于其中。柳，留也。折柳相送，本应为己离别时友人所赠，然而诗人此时却只能空闻其音，立刻使整首诗的格调由乐转哀，因而，承之而来的便必是故园之情。言至此处，本应完结，但是“何人”凌空出现，使得此诗仿在感叹哀笛之音必起思乡之意，似不言“我”，实则更显我思乡之切。诗人以笛声寄心声，以笛乐之哀情抒心中思乡之深切,形象的写出笛乐的哀婉美。

从环境来看，奏笛是在夜晚，此时天地最为寂静，人世的喧嚣暂时得以停歇，能给人留下广博的空间与充足的时间去思考，去体悟。除此之外，笛声具有一种穿透性，它能横渡时间与空间，无论是于洛城之一隅暗自飞声，还是在“玉关肠断声”，其声都飘满八方之地，幽怨于四野之中，同时也将诗人心胸的辽阔与博大凸显，给人宁静之美。

从描写方式来看，此诗综合运用多个描写角度，既以听觉写出笛声“暗飞”时的静谧，又借住视觉的感官化无形之音为有形之物散于洛城之中，从而丰富了描写角度，给人以更加细腻真实的关于笛声的感知，使笛声可闻可见，从而加强了笛声的感染效果，使其形象更加饱满，给读者带来立体的音乐体验。

从人的反映这一侧面来看，音乐只有予人以启发，方才合音乐之实。笛声悠扬，催人思乡，笛声虽然细微如丝，却能在众多游子心中引起巨大震动，让众多游子夜不能寐，辗转难眠，包括远离家乡的诗人，实则是笛声幽咽婉转，低徊而诉，合人心所思，因而拨动了众多游子的乡思，从而使笛声完成由传入人耳到进入人心的转变，展现笛声“撼动人心”之美。

一曲终了，笛声悠扬，作者从上述三个角度分别写出笛乐的宁静、立体感与“撼动人心”之处，从而使此诗成为以乐声抒发心声的佳作。