．．．．．．．．．，．．．．．— 中国古代诗歌的韵昧来自哪里 回刮绪洲 内容摘要：中国历史文化辉煌悠久，而中国诗歌作为中国文化最灿烂的一个部分，具有鲜明的中国特 征。那么这些历经千百年流传下来的中国古诗，他们的韵味到底来看哪里呢？这是本文所探讨的重点。 关键词：古代诗歌韵味来源 中国诗有鲜明的中国特征。 钱钟书在《谈中国诗》一文中指 出中国诗“篇幅短小但却意蕴悠 长”，我以为抓住了中国诗歌的 本质特征。 （“中国诗是文艺欣 赏里的闪电战，平均不过二三分 钟。比起西洋的中篇诗，中国长 诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。 不过，简短的诗可以有悠远的意 味，收缩并不妨碍延长。中国诗 可以使你从‘易尽’里望见 ‘无垠’。”）那么，中国诗为何能 在有限的文字里实现向无限意义 的生成，带给读者丰富的想象与 回味，这是一个值得我们深入探 究的话题。由于高二年级后半学 期开设《中国古代诗歌散文欣 赏》 （以下简称《欣赏》）这门 选修课，我有机会对这一问题做 了一些深入探索，觉得以下几个 方面的原因对中国古代诗歌特质 的形成具有重要作用： １．迷人的意境 读过《春江花月夜》的人， 相信没有人敢说不喜欢。那么， 大家喜欢这首诗的主要原因在哪 里呢？我认为首先源于这首诗独 特的意境美。想想看，单单是 春、江、花、月、夜几种事物就 足以组成一幅动人的画面了。沉 浸在这幅画面中的读者，怎能不 为之感动和回味呢？ （锨赏》中专门设置了一个 单元，内容就是欣赏古代诗歌的 意境美。学完这个单元，我们还 会感受到“鹿门月照开烟树，忽 到庞公栖隐处”的清幽寂静， “青冥浩荡不见底，日月照耀金 银台”的瑰丽辉煌，“吴楚东南 坼，乾坤日夜浮”的浩瀚壮阔， “春水碧于天，画船听雨眠”的 澄澈明净…… ２．生动的比兴 中国是一个含蓄的国度，中 国人抒情也以含蓄为最高的美学 追求。中国人反对露骨、粗俗的 表达。钱钟书说： “说出来的话 比不上不说出来的话，只影射着 说不出来的话。”精辟地说明了 中国诗歌在表达上的这种鲜明特 征。那么，中国古典诗歌的表达 是如何实现这种含蓄的呢？我的 看法是，自从《诗经》发明了 “比兴”的手法后，中国古代的 文人便将它发挥到了极致。 清人方东树说，“正言直 述，易于穷尽，而难于感发人 意。托物寓情，形容摹写，反复 咏叹，以俟人之自得，所以贵比 兴也” （《昭昧詹 ）我觉得是 对这一问题的恰当解说。例如李 煜的《虞美人》最后两句“问君 能有几多愁，恰似一江春水向东 流”。作为亡国之君，诗人如果 正言直述，那不过是有多么痛苦 和伤心罢了，可一旦换成比兴则 来得格外形象生动，意蕴悠远。 ３．真挚的感情 真情实感是文学的生命，也 是文学作品的魅力所在。在文学 创作的漫长历史中，抒写真情实 感的作品才能获得读者的认可， 引起读者的共鸣。 桩子－渔夫》 篇云：“真者，精诚之至也，不 精不诚，不能动人。” 记得以前读过唐代元稹写给 亡妻的一首诗。诗歌通篇只是回 忆了与妻子生前相处的一些片 段，描述了一些琐碎的生活细 节，但因为作者所描述的生活和 情感皆是真实的，所以读来格外 悲恻动人，具有很强的震撼力和 感染力。原诗如下：“谢公最小 偏怜女，自家黔娄百事乖。顾我 无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金簪。 野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古 槐。今日俸钱过十万，与君营奠 复营斋。” （《遣悲怀之一》）大 意是富贵人家娇生惯养的小女儿 嫁了我这么个贫困潦倒的文人， 但却处处表现得可爱乖巧。看见 我衣服单薄，就翻箱倒箧的想找 点衣料，见朋友来了，还拔掉自 己头上的最心爱的金簪子，换钱 给我们买酒。因为家里贫困只能 采些野菜来做饭，常常凝望着院 中的古槐，看能不能多掉下几片 叶子，好增添更多的柴火。现在 我终于混出个人样了，可你却 ４．深刻的哲理 在古典诗歌创作的内容领 域，能带给读者以无尽的感染和 回味的，我认为除了作家那悠长 的情之外，还有深远的思。或许 是源于生活经验的总结，或许是 源于艺术灵感的瞬间进发，在古 代诗歌的艺术长廊中，我们总能 挖掘出很多这样一些能带给我们 无限启迪的名篇佳句。像小学时 我们学习过的白居易的“野火烧 不尽，春风吹有生。”还有小学 以后，我们学习过的陶渊明的 “结庐在人境，而无车马喧。问 函团日 君何能尔，心远地自偏。”唐诗 中的“山重水复疑无路，柳暗花 文学教育２０１３．１０ 多解又意境杳渺、情思绵长的妙 句。 转为写景，以写景句结束全诗的 种方法。它是诗歌结句的一种 技巧，也是借景抒情的方式之 一明又一村。”“沉舟侧畔千帆过， 病树前头万木春。”宋诗中的 “不识庐山真面目，只缘身在此 山中。”“问渠那得清如许，自 有源头活水来。”“不畏浮云遮 ６．构思的留白 “留白”一词源于国画，它 的含义是，在整幅画的构图中， 望眼，只缘身在最高层。”等诗 句都表达了对诗人对生活的独到 发现，读来令人思绪万千、咏叹 留下较大的空白，让读者结合画 面已有的内容和自己的经验去补 充。中国画特别注意这一构图方 法，杰出的画家甚至只在画面上 结句写景，可以使读者从景 物描写中，驰骋想象，体味诗的 意境，从而产生韵味无穷的艺术 一。效果。对于这一艺术效果，《欣 赏》第二单元“置身诗境，缘景 明情”赏析指导中，以柳宗元的 《渔翁》为例进行了说明。对于 画出一个角落或半幅画面的景 不已。 在某种程度上，这种理性的 启迪并不亚于感情的感染，在 一定意义上它和深长的情感一 样也能丰富我们的心智，陶冶 我们的情操，因此我把它看成 形成古典诗词韵味的另一个重 要方面。 ５．多解的诗意 诗句内容的多解造成诗歌耐 人寻味的效果，这方面最具代表 性的是李商隐的作品。李商隐擅 长写无题诗，他的很多无题诗都 读不出真实的写作意图，也读不 出完整的故事情节，甚至连故事 发生必须的人物、时间、地点等 要素也不确定，只是委婉地表现 自己的一些情绪片段，但正是这 种含蓄模糊的表现和纯意识流的 结构方式却给读者留下了极大的 想象空间。每个读者都可以结合 自己的生活经历去自由联想，创 造出属于自己的故事情节，从而 获得心灵感应和情感认同，获得 阅读的快感和幸福。《锦瑟》是 我们必修教材中学过的篇目，这 首诗中的“庄生晓梦迷蝴蝶，望 帝春心托杜鹃。沧海月明珠有 泪，蓝田日暖玉生烟。”等诗句 究竟写什么内容，我们不知道， 但我们从诗歌中明显能读出一些 令作者刻骨铭心、荡气回肠的生 活遭遇来。对于诗歌来说，能做 到这一点，我认为就已经是一种 收获。 又如他的“一春梦雨常飘 瓦，尽日灵风不满旗。”“红楼 隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。” 等诗句也都是既含蓄朦胧、抽象 物，但是读者却能结合他们的提 示补充出留白的内容来。如我国 宋代画家马远和夏圭就善于运用 这种技巧。 按照中国传统艺术理论，诗 书画印，一切同源。那么，我们 不妨把中国画创作领域里的这一 技巧用来解释中国诗歌创作中的 一些问题。记得以前读一篇赏析 贾岛的名诗《寻隐者不遇》的作 品中说：“贾岛这首诗，寓问于 答，在寻访者和隐者徒弟的谈话 中，至少隐藏了两层问答。完整 的应该是这样： 第一问：你的师傅在哪？ 答：我的师傅采药去了。 第二问：他现在在哪？ 答：在这大山里。 第三问：你能带我去见见他 吗？ 答：不能，山上的云雾太 浓，我也不知道他在哪。” 结合全诗，作者对三问的问 题和第二问的回答都做了省略， 但这并不妨碍我们的该诗问答内 容的正确理解，相反这种处理， 让问答的若隐若现和隐士的若隐 若现融为一体，相互发挥，更能 突出这位隐士高洁自持、超脱 世俗的鲜明形象，也让读者联 想到山峦的高峻，云霞的深杳。 短短一篇２０字的作品能带给读 者如此多的想象和创造，按照 传统诗歌艺术理论来讲，不正 叫“以虚写实”，“以无形绘有 形”吗？ ７．独特的结句 “以景结情”是指诗歌在议 论或抒情的过程中，戛然而止， 这首诗苏轼认为以“歙乃一声山 水绿”作结较好，后两句景语 “回看天际下中流，岩上无心云 相逐。”为蛇足。编者认为，这 两句对渔翁的生活环境作了更为 生动的描绘，系诗境的进一步开 拓和升华。如果仅以“歙乃一声 山水绿”作结，虽然也余韵悠 长，但只是表现了人间实境，缺 乏飘然出尘的仙意，以及作者被 贬时孤傲高洁、超然物外的意 趣。这段分析我觉得比较中肯， 对苏轼当年提出的观点是一种很 好的纠正。 ８．优美的音律 中国古典诗歌都是能配乐歌 唱的，这是众所周知的事实，而 且经过历史证明的。关于它的押 韵平仄、体制形式以及它对诗歌 韵味功能表现上所起的作用，前 人已经阐述备至，我这里再哕 嗦，已没有必要。这里只是把它 单列一条，作为这篇论文的一个 有机组成部分。 古典诗学是一门博大精深的 学问，鄙人所述，既不全面，也 不深刻，不当之处，还望大家不 吝赐教。 参考文献： １、《中国古代心理诗学与美学》童 庆炳著，中华书局，１９９２ ２、 《中国诗歌艺术研究》袁行霈 著．北京大学出版社，１９９６ ３、 《中国历代诗话勘王大鹏等编 选，岳麓书社１９８５ ４、《谈中国诗》钱钟书，１９４５ ５、 《中国艺术表现里的虚与实》宗 白华．１９６１ （作者单位：甘肃省环县一中）
