第３５巷第８期 赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版） Ｖ０１．３５Ｎｏ．８ ２０１４年８月 Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｃｈｉｆｅｎｇ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ（Ｓｏｅ．Ｓｅｉ） Ａｕｇ．２０１４ 谈我国戏曲艺术的发展与创新 邱金凤 （郑州华信学院 艺术与传媒学院，河南 郑州４５１１００） 摘 要：中国是有着悠久历史的文明古国，中华民族文化博大精深，具有旺盛的生命力。中国的戏曲艺 术在传统文化中占有很重要的地位，但在全球化时代，戏曲艺术的发展也面临着很多问题，戏曲艺术必须 在学习、借鉴、兼容、创新中不断丰富和壮大，不断满足人民群众的文化、精神需求，使我国这一传统民族艺 术进一步发扬光大。 关键词：传统文化；戏曲；创新 中图分类号：Ｊ８２５ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７３＂２５９６（２０１４）０８—０２３９—０２ 在全球化时代背景下，国家与国家、民族与民 随着科学技术的迅猛发展，尤其是网络及信息 族之间的文化交流已达到了空前的程度，文化这个 传媒技术的进步，戏曲艺术逐渐失去了其赖以生存 民族的符号，越来越具有开放性。但是，文化交流并 的土壤环境。在当今这个信息化时代，电影、电视、 不总是对等的，通常都是强势文化在交流中占有有 网络以及各种文化休闲、娱乐活动充斥着人们的生 利地位。面对外来文化以及流行文化的冲击，如何 活，人们的环境、生活方式甚至观念都在发生变化， 传承与发展本土文化，如何保持民族文化的创新与 但戏曲艺术自身却在原地踏步，没有跟上时代发展 发展，是我们必须认真对待的重要课题。 步伐，这是戏曲艺术衰落的根本原因。与过去传统 中国的戏曲艺术在中国传统文化中占有很重 戏曲单纯在戏台上或者剧场里演出相比，现代传媒 要的地位，体现着非常浓郁的中国文化色彩。中国 尤其是电视介入传统戏曲，在很大程度上改变了戏 戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺 曲艺术原有的生存方式，为戏曲的发展提供了更为 术形式综合而成，它综合了文学、音乐、舞蹈、美术、 广阔的舞台，也极大地改变了戏曲艺术原有的表演 武术等众多文化艺术元素，是一种历史悠久的综合 程式。这为戏剧的发展开辟了一条新的道路。任何 舞台艺术样式。据不完全统计，中国各民族地区地 事物都必须要跟上时代发展的步伐，不断进行自我 方戏曲剧种约有３６０多种，经过长期的发展演变， 完善和创新，才能获得前进的动力。 逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五 良好的市场运作和媒体宣传在戏曲的传承与 大戏曲剧种为核心的中华戏剧，另外还有各种地方 发展过程中的作用越来越重要。“梨园春”是河南电 戏曲如昆曲、粤剧、淮剧、秦腔、川剧、晋剧、河北梆 视台在１９９４年开播的一个以河南地方戏为主的电 子、河南坠子、湖南花鼓戏等。其中，昆曲、粤剧、京 视晚会栏目，经过多年的经营，已经成为河南电视 剧这三个戏曲剧种已经分别于２００１年５月、２００９ 台的知名品牌。在全国戏曲艺术普遍处于低潮的大 年９月、２０１０年１１月被联合国教科文组织列为人 背景下，河南电视台经过不断研究、论证和实践，摸 类非物质文化遗产名录。 索出一条符合现代传媒特点的河南传统戏曲发展 中国－的戏曲艺术历史悠久，作为中华民族传统 的新路子，使河南地方戏曲焕发出新的活力，带动 文化的一个重要组成部分，与中国传统文化和社会 了各地戏曲电视节目的发展，提高了戏曲的影响 习俗等互相联系，反映了中国社会文化的基本特 力。 征，浓缩着中国优秀的传统文化的精髓。但随着时 戏曲与电影艺术的结合造就了戏曲电影，电影 代的发展，特别是在新时期，我国的戏曲艺术生存 以戏曲为主要题材和表现形式，对戏曲艺术本体产 状况不容乐观，面临着发展瓶颈。要改变这种不利 生了很大影响，并起到了保存与传播弘扬戏曲文化 处境，必须从以下几方面下工夫。 的作用。从１９０５年的中国第一部电影《定军山》，就 一、充分利用现代传播媒介及市场运作模式 已经开始尝试如何借助电影发展传统戏曲。《霸王 别姬》在戛纳电影节上获得了大奖，至今尚无超越 者。这是一次成功尝试，该片在世界范围内传播弘 扬了中国古老的戏曲艺术。２００８年末上映的电影 《梅兰芳》则是一部表现戏曲人生的故事片，虽然与 标准的戏曲电影在题材和形式上有一定差别，但是 还是从戏曲文化的角度在国际电影界再一次展示 了我国戏曲艺术的魅力。不难看出，中国电影在传 播传统戏曲艺术上具有很大的优势，其艺术精度、 深度和反响是戏剧舞台无法相比的。中国传统戏曲 虽然古老，但却是中华文化艺术之精华。中国电影 事业在自己成长和发展的道路上，应该对戏曲艺术 的宝库进行更加认真的研究和发掘，而戏曲也可以 借电影艺术的载体，顺势开拓自己的发展空间。 二、培育戏曲人才。在创作与表演方面大胆创 新 戏曲最终是要靠演员的表演来呈现给现众的， 而戏曲的传承和发展更有赖于优秀的剧本和精彩 的表演。然而，当今大多数的戏曲院团在创作和排 演剧目时，往往对眼前的社会效益和经济效益考虑 过多，只挑名角担当领衔，很多年轻演员很难获得 舞台实践机会，长时期得不到观众的了解和认可。 有很多专业素质不错的演员，苦于没有施展才华的 机会，都改行去做与戏曲无关的工作了，这导致年 轻的优秀演员大量流失。另外，剧本的创作也缺乏 新意，演出剧目大部分都是过去的老剧目，很多演 员终生也就演那么几部戏，戏曲缺乏创新使其缺乏 发展后劲。 中国歌剧舞剧院国家一级演员李玉刚虽然身 为男儿，却根据自身特点找到了合适的艺术发展道 路，他用戏曲旦角唱腔演绎的很多戏歌，被越来越 多的青年人喜爱和传唱。“盛世霓裳——２００９”李玉 刚悉尼歌剧院个人演唱会在悉尼歌剧院成功举办， 将中国的民族精粹艺术带给世界的观众，让世界了 解了中华民族艺术，了解了中国文化。 因此，戏曲要想真正摆脱生存危机，必须要加 大创新力度，加强创作团队的研发水平，提高演员 的文化素质和艺术修养，保证演员有公平竞争的机 会，让压力变动力，脚踏实地钻研艺术，为戏剧的发 展积累能量。同时，要鼓励演员在艺术道路上勇于 探索和创新，形成自己的艺术风格。在剧目的创作 上，要积极探索新的戏曲元素，融进时代风格，大胆 创新，才能不被时代淘汰。 三、扭转戏曲观众老龄化趋势，不断向年轻观 众靠拢 戏曲是一门综合性极强的表演艺术，现场观看 舞台表演，才能更好地体会它无与伦比的艺术魅 力，电视及其他广播媒体播放的戏曲节目是达不到 舞台效果的。当今娱乐形式的多元化也影响了戏曲 的传播，很多年轻观众缺乏对戏曲深入了解，他们 更多的是从感官上去审视流行娱乐节目与戏曲，这 导致戏曲在他们心目中毫无地位。培养戏曲的年轻 观众群，这是戏曲发展必须要考虑的一个重要问 题。 由白先勇等人编导的青春版《牡丹亭》在创作 改编时尽量保持昆曲原本的抽象与写意，以简驭 繁，同时也利用现代戏剧剧场的各种元素来烘托这 一古典剧种，使其既适应现代年轻观众群体的视听 要求，亦遵从昆曲的古典韵味。在演员的选择方面， 青春版《牡丹亭》大胆启用新人，由苏州昆剧院的两 位年轻演员沈丰英和俞玖林担任主演，他们不但继 承了昆曲表演艺术中最正宗的格调，还以其青春靓 丽的形象博得了大量青年观众的喜爱。青春版《牡 丹亭》用年轻演员吸引年轻人，拓展了戏曲观众范 围。２０１４年电视台《中国好歌曲》第一季冠军 霍尊尝试京剧唱腔艺术，他用京剧唱腔翻唱《因为 爱情》、《凤凰于飞》、《烟花易冷》等流行歌曲，打造出 流行歌曲“京剧版”，别有一番风味，吸引了不少的年 轻观众，提高了戏曲艺术在青年群体中的影响力。 戏曲艺术要想吸引更多的青年观众群体，必须 主动走进青少年的生活与学习圈，“戏曲进校园”、 校园戏曲比赛、培养青春偶像戏曲演员等都是不错 的途径。在创作题材上应打破传统剧目，把青少年 所喜闻乐见作为创新方向，融进更为时尚的元素， 才能逐步使青少年喜欢这个艺术形式。 戏曲是我国民族文化的重要组成部分，但是随 着西方文化的强势入侵，我国地方戏曲逐渐陷入生 存危机之中。相比较商业文化，地方戏曲尽管内涵 丰富且艺术价值很高，但是却难以形成竞争力。面 对戏曲生存的种种危机，我们必须认识到，戏曲在 弘扬我国传统文化与民族精神方面有不可估量的 作用。要实现戏曲的复兴，必须从、宣传、编创、 表演等各方面人手，大胆创新，调动人民群众看戏 的热情，使戏曲成为人们生活不可或缺的一部分。 参考文献： ［１］张舒爽．传统戏曲与中国电影关系探究【ｃ】．山西 大学．２０１３． ［２］徐静冬．中国戏曲传承与发展的四种方法Ｕ］．群 文天地，２０１２，（７）． （责任编辑孙）
