美术教学法

．美术教育的前沿动态

美术教育的新观念就是以美术素质文化为根本，以培养学生能力为目标。以学生为主体、为本，进行综合美术教育。重视人的个性。适应现代特点。肯定人的主体，实现自我，认识自主潜能、智慧、力量、个性的发展。因为个性的丰富性，带来社会的丰富性。积极发展个性，使学生能动地学习，主动的学习。对学生是关心的，理解的，发挥创造性的、民主的、平等的关系。一切为学生服务，树立发展的观念。引导学生收集信息、处理信息、利用信息。教育要关注人的教育、情感、意识，价值观念和科学精神、创新精神。培养学生自主学习精神，发展学生的个性，发挥他们的潜能，发展他们的个人素质。激发学生学习的内在动力。建立开放的、科学的教育课程体系，让学生学会学习、做事、做人，和一生可持续发展奠定基础。为学生选择学习，发展爱好，使之成功。教学模式多样化，教学方法现代化。树立学生优良品质和个性发展。让学生在学习和成长与生活中得到教育文化的充分润泽。

2、美术教师的文化素养，

美术教师促进了让人们的尝试多种可能性转换，外化表达自己的创造、智慧、才情和勇敢精神。帮助学生如何认识和看待美术，如何感觉美术文化。通过美术语言表达他的情感，表现希望和梦想。以如何确立自我对美术认识与表达的自信心原则而选择有效的教学课题。如何让学生在学习和成长与生活中得到美术文化的充分润泽或益处为原则而选择有效的教学课题和教学内容方法。

3、美术教师的教育素质

以观代教育思想与理论为指导，以润泽心灵和提升美术教育素养为理念，以艺术无标准答案为教育实践为切入点，以前瞻性，全方位，长跨度的原则，整体创设新概念的美术教育课程论，以开面弗达为教学论，以追求意义化生存和人的可持续发展，为教育培训目的。

充分认识到当下的素质教育，是提高学生的生命质量和生活质量。中小学美术文化素养涵育的是润泽教育。以美术本源，提取素材，构建适合中小学体系特点的教育内容体系。培养人的全面发展，传递美术文化。使教育促进人的社会化的人，通过教育，变成理解社会文化的人。感观、视觉、人化，接受文化内涵的人。

4、美术教师的学科素质、

美术教师要充分了解美术学科的教育价值取向与培养目标。美术学科教育功能、就是传递美术文化的价值，促进人的发展价值。包括技术意思、创造力、个性发展、德育、美育、体育，还有调剂枯燥的学习生活，进行情感教育。了解美术学科显性行为、教养。美术学科教育特点、主体性的活动，学生领悟，学习经验、内容，在活动中学会学习。美术学科隐性课程的特点、学习实践中，指导的蕴含中，溶入一切教育行为。从学习角度，既要美术知识，又要掌握一定的美术经验，重在形成能力。优良的个性人格特点。学生人格特点、训练意志、情感，指导中实践中逐渐形成的。学习目标不明确，就不能形成创新精神。老师的教育像涓涓的流水，滋润着一个个个体的心田，从而产生了教育的个体发展功能。

美术教师是一个学习的促进者和教学的组织者。美术教师的教育教学实践涵盖了政治经济，伦理文化、社会等领域，时代已赋予美术教师的角色以全新的内涵。

教师的主要任务就是激励和鼓动学生对事物探究的热情，在探究的过程中，教师的任务是鼓励小组成员创造地相互作用，以引导和协助组员增进学习来潜代知识和技能的传授，以朋友和知音的身份帮助学生克服种种困难，使学生获得成功。

美术教师是教育的探索者。教师是发展和丰富教育理论的实践者。需要教师有批判的、策略的、有创造性的应用。其次，教师在对自己的教学实践过程中所发生的事情以及业绩进行反思，提出进一步的改进措施以应对下一步教学。总之，以理论开阔视野，使经验上升至概念的普遍性，以他人的经验启示自己，去探索属于自己的方法和手段，在各种观点

或理论的不断碰撞中，逐渐构建起开放的教学模式。

时代呼唤全新的美术教学。 1、 现时代与美术教育

新课程理念告诉我们，美术教学就是引导学生在美术学习的过程中，学生逐步感受，认识美术学习的特征，使他们一点点地形成基本的美术素养和学习能力。为终身学习奠定基础。

（1） 使学生形成基本的美术素养。 （2） 激发学生学习美术的兴趣。 （3） 在广泛的文化情境中认识美术。 （4） 培养创新精神和解决问题的能力。

（5） 体现教师即课程，教学与课程相互转化，促进的态势。 （6） 教学主要体现师生这间的互动。

（7） 过程是产生结论的前提，情意伴随着认知活动。 （8） 美术教学师生的生命力得益于开放。

（9） 发挥主体性的学习方式，发展能动性和性。 2、 拓展学习空间，学习就是生活。

（1） 有助于学生从专业化美术学习逐步向整合化拓展的美术学习转型。 （2） 能够使教学过程成为广泛地认识美术文化的过程。

（3） 激活学习美术的热情，获得对美术学习的持久兴趣。 3、 转变教学方式，促进学生发展 ——美术新课程与新学习方式的构建

（1） 由“要我学”向“我要学”的转变——引导自主学习方式的构建。 （2） 融入群体，淡化自我——引导合作学习方式的构建。 （3） 敢于求异，尝试成功——引导探究学习方式的构建。 4、体验造型乐趣，传递情感思想。

——美术“新课程”“造型表现”的教学思路与实践。 （1） 美术新课程造型表现的教学要求。

在教学这程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果，还要重视学生在造型表现活动中参与和探究的过程。

2） 美术新课程造型表现的教学摸式。

教学模式即是教师教的摸式，也是学生学的摸式。好的教学摸式就是行之有效地将教学理论具体化。将教学经验概括化的教学活动结构。它是有效教和有效学的基础和框架，因为这些好的摸式在帮助学生获得信息、思想、技能、价值、思维方式及表达方式时，也在教他们如何学习。

（3） 美术新课程造型表现的教学策略。 （4） 美术新课程造型表现的教学设计与建设。 5、理论联系实际，学会物以致用

——美术新课程设计应用的教学思路与实践。 （1）美术新课程设计应用的教学要求。 对该领域的认识及学生应达到的目标。

第一， 了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的创意、设计和制作活动，培养学生创新意识和创造能力。

第二， 感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。 第三， 了解艺术形式的美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

第四， 养成事前设想和计划的行为习惯以及耐心细致。持之以恒的工作态度。 （2）美术新课程设计应用的教学模式。 （3）美术新课程设计应用的教学策略。 （4）美术新课程设计应用的教学设计。 7、仁者见仁，智者见智

——美术新课程，欣赏评述的教学思路与实践。 （1）美术新课程欣赏评述的教学要求

1— 2年级对学生应从接触身边的美术作品和走到自然之中，积极参与美术欣赏活动，培养他们对欣赏活动的兴趣。

3—4年级在教学上不要停留在感受作品的形与色上，还要扩大到质感的认识，认识到质感在美术作品中产生的艺术效果和应有的审美作用。进行口头书面的表达，不仅包括自

己的感受，同时包括对欣赏对象的特色进行描述。

5—6年级引导、帮助学生在对美术作品材料的认识上多下功夫。做直观的演示，让他们很容易就对画材的作用有所认识。以此形成观赏—议论—表达（语言和文字的形成）—动手制作—再一次感受的教学模式。

7—9年级中学生的审美经验不断地得到积累，审美能力和审美意识也有所增强。教师在平时的教学活动中，要有意识地培养学生的这种“多角度”的欣赏意识和方法。

（2）美术新课程欣赏评述的教学模式。 （3）美术新课程欣赏评述的教学策略。 （4）美术新课程欣赏评述的教学设计。 7、联系各门学科，探索未知领域。 ——美术新课程综合探索的教学思路与实践 （1）美术新课程综合探索的教学要求。 学生要达到的目标。

第一，了解美术发展趋势以及美感的多样性，拓展想像的空间，综合运用丰富多样的美术媒介、形式，技能表达自己的创意，美化环境与生活。

第二，了解美术学科与其他学科以及社会的关联，能灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，。进行探究性、综合性的美术活动。形成综合学习的能力，培养创造精神。

第三，以个人创造与集体合作形式参与综合美术活动，发挥个性，学会合作，体验探究和发现的愉悦与成就感，激发美术学习的兴趣。

（2）美术新课程综合探索的教学模式。 （3）美术新课程综合探索的教学策略。 （4）美术新课程综合探索的教学设计。 充实人生内涵，体验人生情怀

美术教师较之其他科目教师更为突出的责任。在于对本土艺术保护意识的灌输、外来文化在本土必须以积极的形式传播，本民族非物质遗产的传承是对世界文明多元文化的促进和推动。外来文化与传统文化的有机结合在教学中能起到相互辅助，开拓学生视野的积极作用。美术课程的地方化是教学活动的一个重点，引领学生熟悉家乡自然环境和人文景观并关注家乡的艺术新貌。

可以利用的课程资源主要有：

1、校内：美术教学设备与器材，有关美术的图书资料、投影片、光盘、图书馆、电子阅览室（网络）校园活动等。

2、校外：美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆。 3、艺术家（民间艺人）工作室和艺术作坊。 4、开发信息化课程资源，充分利用网络资源。 5、自然环境资源。 6、社会生活中的资源。 美术课程资源的本土文化。

1、风土民情类——特殊的自然景观、名胜、公园、游乐场所、重要建筑、市场、田

园、工厂交通等

2、生活应用类——校园美化设计、造景、立体摸型设计与制作。

3、传统民俗类——帮助儿童认识社区传统艺术生活必需品题材。寺庙、装饰及礼器、古迹、旧建筑物、以及传统农业工具、家具等。

4、当代艺术类——帮助儿童认识艺术对社区生活之贡献的题材，这类教材以当前社区的纯艺术及应用艺术为主。社区的当代艺术家及其作品，社区人士收藏的艺术品，公共场所的雕像、壁画、具有特色的建筑、牌楼、纪念碑、游乐场所、商店、百货大楼的橱窗、招牌、商品陈列及包装、灯光设备等。

深厚的地方文化资源，对于美术教学来说，是一个天然博大的艺术资源宝库。 结合学生和心理发展特点和美术教学规律，针对家乡的资源特色，可以从以下几个方面展开有效、生动的美术教学活动，优化美术教学手段。

一、挖掘环境资源，开展建设性美术创意活动。 1、领略山水灵秀，感悟文化底蕴。 ⑴领略家乡风光秀美，获得审美愉悦。

⑵涉足家乡古迹，探寻文化遗珍，让学生接受人文熏陶。 ⑶集体创作，绘制长幅画面。

2、城市建设日新月异，结合家乡绿化，亮化，美化工程，开发美术系列课程，进行建设家乡未来创作活动。

⑴放眼家乡，以“城市美化师”眼光，对创建家乡未来建设性意见。

⑵聚焦景点，进行美化中心公园，城雕设计构想。 ⑶文化广场，灯谜，灯展。

二、围绕特色资源，开展综合性美术创作活动。

１、 “追溯潮源，寻根历史”——“闪身现场，体验感悟”——“童心画笔，洋溢真情”。

２、 民间特色的工艺根雕，使人真正领悟到美的自然，贵在自然，的神奇。 ⑴欣赏、领会。欣赏根雕作品的巧夺天工，精湛技艺，领会中华民族雕塑艺术传神之笔。

⑵实践，参与。启发学生向根雕学习，利用生活中弃物，经想像和创作和制作，变成一件件生动艺术品。

⑶开发利用。把根雕引进课堂，成为学校的特色教学，成为工艺美术教学一块中具有家乡特色的亮点工程。